美國(guó)華人京胡師演奏家 60年風(fēng)雨無阻的琴韻生涯

中國(guó)僑網(wǎng)11月23日電 據(jù)美國(guó)《僑報(bào)》報(bào)道,曹祥生,,以京胡演奏為畢生追求的事業(yè),,從事京胡藝術(shù)的研究近50個(gè)春秋。從北京的風(fēng)雷京劇團(tuán)擔(dān)任京胡伴奏,,到帶領(lǐng)紐約最大的京劇非營(yíng)利組織——梨園社,,風(fēng)雨無阻地琴韻生涯走過了60多年的時(shí)光。近日他接受美國(guó)《僑報(bào)》采訪,,回顧他的人生歷程,,文章摘錄如下。
很多紐約京劇戲迷以及票友們都會(huì)來看我的演出,,雖然談不是上京胡名家,,也不能妄稱藝術(shù)家,但在我的心里,,只有臺(tái)上投入動(dòng)情地表演,,看到觀眾跟著劇情時(shí)而喜上眉梢、時(shí)而淚如泉涌才是最享受的人生,。我絲毫不懷疑,,自己的投入,無愧于內(nèi)心,,無愧于京劇這門中華優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù),。
帶著藝術(shù)走向美國(guó)
從2006年赴美,與梨園社總裁朱齊克先生一同建立京劇社至今,,大大小小演出了近千場(chǎng)京劇劇目,,不但在紐約,更在全美,,甚至加拿大,、澳洲都有我們的身影。雖然在紐約人人皆知梨園社,,但是作為一個(gè)純正的“戲迷”,,和京劇結(jié)緣還要追溯到1959年。
那時(shí),,我的哥哥在戲劇團(tuán)唱戲,,幾乎每天都有演出,,11歲的我每天泡在生旦凈末的世界里,哥哥天天一早就出去吊嗓子,,在家里也是戲不離口,,每天的耳濡目染讓我對(duì)京劇有了特殊的情感。不過,,學(xué)習(xí)京劇必須要有特別好的嗓音條件,,但是自己并不具備,反而倒是對(duì)樂隊(duì)中的京胡有了濃厚的興趣,,往往一出折子戲,,自己聽上幾遍就能哼唱出來。
哥哥看到我的天賦,,就鼓勵(lì)我學(xué)習(xí)京胡,,一來是希望京劇可以在家里繼續(xù)開花結(jié)果,更重要的是還可以配合哥哥演出,。記得那時(shí)候,,哥哥的劇團(tuán)朋友們沒事就到家中排練,那些樂隊(duì)大哥哥們手中的京胡上下翻飛,,將一出戲中的痛苦與悲哀都通過這把竹子做的小小樂器體現(xiàn)了出來,,聽得自己如醉如癡,便纏著他們教我京胡演奏,。
慢慢地聽得多了,,看得多了,也就一點(diǎn)一滴地學(xué)習(xí),,從樂理到技巧,,一遍一遍地練習(xí),到可以配合哥哥吊嗓子,,后來拜北京京劇院趙艷霞的琴師潘師傅學(xué)習(xí)京胡,,初步知識(shí)、手法等大概學(xué)了三年多,,逐步將老戲?qū)W透學(xué)熟,,但就在自己希望繼續(xù)在熱愛的京胡演奏事業(yè)上更進(jìn)一步的時(shí)候,文化大革命開始了,。 由于出身不好,,北京京劇院完全拒絕了我再到樂團(tuán)學(xué)琴的要求,更有不少戲劇名角也被迫離開劇團(tuán),,但是大家心中對(duì)于京劇的熱愛讓大家沒有扔下手里的藝術(shù),,雖然老戲不能唱,但是八個(gè)樣板戲還是可以在民間繼續(xù)演出,,因此我們重新湊在一起演繹《沙家浜》,、《智取威虎山》的選段,,而我的京胡水平也在這些特殊的日子中不僅沒有中斷,反而突飛猛進(jìn),。 后來中國(guó)的傳統(tǒng)文化逐漸恢復(fù),老戲再一次登上舞臺(tái),,于是我來到了北京著名的風(fēng)雷京劇團(tuán)擔(dān)任首席京胡伴奏,,就這樣幾十年如一日,送走了一批又一批的老藝術(shù)家,,更迎來許許多多剛從戲校畢業(yè)的年輕京劇演員們,。59歲那年,我決定將京劇這個(gè)中華傳統(tǒng)文化的瑰寶帶到美國(guó),,帶到紐約,。 生根發(fā)芽培育人才
2006年,我到了紐約后,,來自紐約的“戲迷”朱齊克先生率先找到了我,,為了京劇可以在紐約有更大的發(fā)展,希望可以在紐約辦一個(gè)與京劇有關(guān)的非營(yíng)利組織,,并力邀我擔(dān)任這個(gè)京劇團(tuán)的團(tuán)長(zhǎng),。看到紐約還有如此熱愛京劇的人士讓我相當(dāng)驚訝,,雖然紐約的京劇票友以及戲迷在全美是最為集中的,,但因?yàn)槭且獎(jiǎng)?chuàng)辦一個(gè)京劇非營(yíng)利組織,并且需要很大的投入,,這樣的想法在紐約我還是第一次聽到,,從此也可以看出朱先生對(duì)于京劇的癡迷與熱愛。
經(jīng)過大家的齊心協(xié)力,,最終于2006年6月29日在曼哈頓百老匯120號(hào)創(chuàng)建了梨園社,,名字的意思就是希望紐約的京劇環(huán)境,能夠像中國(guó)戲劇中的梨園一樣遍地開花,。從2006年開始直到現(xiàn)在,,梨園社已經(jīng)舉辦了大大小小超過百場(chǎng)的京劇演出,不但邀請(qǐng)中國(guó)的京劇名角來到紐約相互交流,,更多的是提攜紐約當(dāng)?shù)責(zé)釔劬﹦〉娜耸?。同時(shí),為一批成年戲迷們組織演出爭(zhēng)取票房之外,,還接受不少來自中國(guó)的留學(xué)生以及本地喜愛京劇的年輕人,,讓他們了解京劇,學(xué)習(xí)京劇,。
在美國(guó)學(xué)京劇不易,,學(xué)琴更不易,,目前我只正式收過2個(gè)學(xué)生。第一個(gè)女學(xué)生目前在上海戲校當(dāng)老師,;第二個(gè)是在美國(guó)這邊收的,,本來不想再收徒了,但是朱齊克先生大力推薦一位留學(xué)生,,自小喜愛京劇,,還會(huì)唱,后來學(xué)京胡,,來美國(guó)之后好不容易才找到梨園社,。經(jīng)過接觸我發(fā)現(xiàn)這孩子條件不錯(cuò),就收下為徒,,自此之后進(jìn)步神速,,目前已經(jīng)是梨園社青年團(tuán)的主力琴師。我讓他多實(shí)踐,,每年梨園社的演出至少一半以上的演出都是他拉,,因?yàn)榍賻熛胍M(jìn)步就必須多演出多實(shí)踐。當(dāng)然他也很努力,,演出前都會(huì)在梨園社總部苦練,。因?yàn)榛鸷蛏袦\,經(jīng)常在對(duì)戲時(shí)會(huì)與演員在配合上有不融洽的地方,,演出結(jié)束后他每次都找我把問題說出來,,經(jīng)過我的指導(dǎo),他進(jìn)步很快,。
除了帶領(lǐng)梨園社的演員們平時(shí)排練,、進(jìn)行演出外,我更多的希望通過手把手的教學(xué),、指導(dǎo),,將自己的理論實(shí)踐毫無保留地全盤捧出,讓在紐約喜歡京胡和京劇的人們能夠?qū)W習(xí)到原汁原味的京劇文化與技術(shù),。 從藝50多年,,我總結(jié)出拉琴要有三點(diǎn):拉出琴聲要大氣,坐在那里要霸氣,,拉的時(shí)候要神氣,。演員唱的什么內(nèi)容,什么劇情,,一定要在琴聲上有體現(xiàn),,任何一點(diǎn)細(xì)小的變化都必須根據(jù)情節(jié)發(fā)展。琴聲要有語言性,,要有問有答,,有神韻,,要把一個(gè)個(gè)音符變成語言,才能引人入勝,,而不能只是簡(jiǎn)單的音符排列,。 曾經(jīng)在風(fēng)雷京劇團(tuán)的時(shí)候,因?yàn)閳F(tuán)里業(yè)務(wù)多,,所以老生,、老旦、青衣,、花臉都由我配合拉琴,因此積累了一些經(jīng)驗(yàn),,所以我教徒也是特別要他們注意平時(shí)的小細(xì)節(jié),。因?yàn)榫┖胶髞碇v究的還是味,而味則是要靠手上的功夫才能把旋律拉得優(yōu)美,,拉得有感情,,這其中需要很多特別的手法和小技巧,如今這些東西傳的越來越少了,。
對(duì)于現(xiàn)在喜歡京劇,、喜歡京胡的年輕人,我想告訴他們:京胡是中國(guó)最古老的傳統(tǒng)樂器,,它有著自己的靈性與生命,,因此需要用傳統(tǒng)且古老的方法進(jìn)行學(xué)習(xí)和教學(xué),這與西洋音樂完全不同,。有時(shí)候,,甚至我在紐約的家中就是練習(xí)場(chǎng),幾個(gè)學(xué)生圍成了圈看著我做示范,,看我怎么拉一個(gè)過門,,怎么練習(xí)手法。這就是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的教學(xué)方式,,不管在哪里,,按照老祖宗留下來的規(guī)律學(xué)習(xí)就會(huì)最終收獲果實(shí)。
傳統(tǒng)制琴繼承創(chuàng)新
當(dāng)然在教學(xué)演出之外,,我還對(duì)京胡的制作有著濃厚興趣,,從藝幾十年,大小小的也做過幾百把京胡,。來了美國(guó)不像國(guó)內(nèi)那么方便,,從選材到打孔,再到上弦都要自己完成,,不但傳承了傳統(tǒng)制琴工藝,,更是一種修身養(yǎng)性的生活方式,。 近水知魚性,近山知鳥音,,做京胡要知竹性,。制琴過程好比人與竹對(duì)話,一把好琴應(yīng)能達(dá)到人竹合一,,富于靈性,。從民族樂器專業(yè)制作者的角度看,京胡制作難度最大,,要求最高,。不像木制樂器使用的材料相對(duì)穩(wěn)定,而京胡所用的材料大都由竹子構(gòu)成,,由于天然生成尺寸大小各不相同,,因此要求制琴者更要精心選材和準(zhǔn)確計(jì)算。
我做的京胡都是有靈性,,有生命的,,1年的琴和5年的、10年的,、30年的琴聲音完全不同,,配合的戲曲唱段也不同。一把看似平常的京胡要達(dá)到理想的發(fā)音是很難的,,就象國(guó)畫中的大寫意,,線條雖簡(jiǎn)卻寓意深刻、內(nèi)涵豐富,。京胡制作看似簡(jiǎn)單,,其中卻包含著許多深?yuàn)W的技巧,這需要深諳個(gè)中三味,。因此要特別注重京胡發(fā)音質(zhì)量的關(guān)鍵——最佳共振,,共振好,共鳴就好,,發(fā)音也最佳,,反之就差。
中國(guó)樂器有著自己的一套樂器發(fā)聲規(guī)律:長(zhǎng)者出低音,,短者出高音,;大者出低音,小者出高音,;薄者出低音,,厚者出高音。一把好的京胡,必須在材料,、質(zhì)地,、調(diào)門、工藝外觀及音色,、音質(zhì),、音量、振動(dòng)靈敏反應(yīng),,及下把音位等都俱佳的情況下,,方可稱“上乘”的京胡”。為了制作好胡琴,,在傳統(tǒng)制琴的基礎(chǔ)上,,必須把材料學(xué)、物理學(xué),、力學(xué),、發(fā)聲學(xué)等有關(guān)知識(shí)融于一體。例如在筒擔(dān)角度方面,、筒眼斜坡度大小方面、選用毛竹的部位方面,、烤筒子及擔(dān)子火候方面等,,我都進(jìn)行了大膽的改革與創(chuàng)新,形成了自己獨(dú)特的制作風(fēng)格,,使京胡制作升華到一個(gè)新的境界
未來發(fā)展任重道遠(yuǎn)
談完了好的琴,,還要和大家說說美國(guó)京劇的現(xiàn)狀。近幾年,,通過梨園社以及紐約不少京劇團(tuán)體的努力,,如今京劇表演藝術(shù)得到進(jìn)一步的弘揚(yáng)。但是,,其中也有不少問題,,在美國(guó)由于中國(guó)戲曲不屬于主流藝術(shù)范疇,因此基本上都是依靠民間捐款來進(jìn)行演出,,能夠既保持高水準(zhǔn)的藝術(shù)水平,,又要滿足演員們的收入相當(dāng)不易。正規(guī)的劇團(tuán)能夠維持在30人左右的規(guī)模就能夠正常演出全部的戲碼,,大家能夠有一定的工資,,能夠讓我們的演員們不必再為生計(jì)發(fā)愁,能夠每天練功,,這樣才可以讓戲劇藝術(shù)能夠繼續(xù)發(fā)揚(yáng)光大,。
但是,就像每一個(gè)在美國(guó)的藝術(shù)社團(tuán)一樣,,都會(huì)面臨藝術(shù)與生存的問題,。每天面對(duì)這種危機(jī),,我偶爾會(huì)覺得很難過。今天,,大家都在宣傳振興京劇,,可是貫徹的并不到位。的確,,京劇這門藝術(shù)文化品位高,,底蘊(yùn)深厚,可是讓所有人接受并不容易,。尤其是在美國(guó),,移民而來的京劇演員們也不少,但是他們?yōu)榱松?jì)都逐漸改了行,,有的做了建筑工,,有的做了計(jì)程車司機(jī),更有的在外州做著枯燥的體力勞動(dòng),,完全荒廢了自己幾十年來的藝術(shù)功底,。我希望通過自己和梨園社的努力,為京劇藝術(shù)在美發(fā)展多做一些事情,。
藝術(shù)這件事從古至今都是一個(gè)在溫飽層次之上才談的事情,,在美國(guó)的現(xiàn)實(shí)情況就是如此,因此我希望通過我們的努力,,讓劇團(tuán)的演出水平達(dá)到一個(gè)高度,,希望有機(jī)會(huì)回去為祖國(guó)家鄉(xiāng)的人們進(jìn)行演出,讓家鄉(xiāng)人看看在紐約有一群熱愛京劇的人們還在辛苦耕耘,。我總和一起工作的同事和票友們說,,在中國(guó),京劇從古至今背后都有著龐大的觀眾以及市場(chǎng)作支持和保證,,但是在美國(guó)這些優(yōu)勢(shì)都沒有,,要堅(jiān)持為京劇做奉獻(xiàn)不是每個(gè)人都能做到的,我很感謝他們默默地奉獻(xiàn)著,,甚至有的鼓師和二胡師傅一場(chǎng)演出只賺幾十塊錢,,但他們從無怨言。
看著他們?yōu)榱俗约簾釔鄣乃囆g(shù)做出的努力與奉獻(xiàn)我也相當(dāng)感慨,,梨園社的總裁朱齊克先生為梨園社募款十年,,幾乎將這十年的精力都放在了梨園社的身上,這一點(diǎn)的確可敬可愛,。雖然梨園社在海外創(chuàng)建,,但是也可以吸收國(guó)內(nèi)藝術(shù)土壤的營(yíng)養(yǎng),因此我們希望來可以得到祖國(guó)的重視,甚至可以納入到中國(guó)文化部的藝術(shù)管理體系之內(nèi),。 這樣有了來自祖國(guó)的撥款以及強(qiáng)大的文化后盾支持,,未來美國(guó)的中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展將會(huì)越來越好,將會(huì)更深刻地影響到美國(guó)民眾,,美國(guó)民眾也會(huì)更深刻體驗(yàn)中國(guó)文化的博大精深,,看到中國(guó)文化的美好。 (宋旸)