海歸鋼琴家薛穎佳將在上海舉辦鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì)

抵達(dá)那座名為貝多芬的“孤島”
-本報(bào)記者 陳俊珺
12月16日,,貝多芬250周年誕辰當(dāng)天,,鋼琴家薛穎佳將在上海交響樂團(tuán)音樂廳舉辦鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì),與貝多芬進(jìn)行一次跨越時(shí)空的對(duì)話,。
在音樂會(huì)前夕,,記者與這位低調(diào)內(nèi)斂的鋼琴家聊了聊他心中的貝多芬,。
人物
5歲開始彈琴的薛穎佳,是從上海音樂學(xué)院附中一直讀到上海音樂學(xué)院的“科班生”,。
臨近畢業(yè)時(shí),,他只身前往歐洲,前3年在比利時(shí)求學(xué),,后考取了有著“鋼琴家圣殿”之稱的意大利易莫拉國(guó)際鋼琴學(xué)院,。這所學(xué)院每年只在世界各地的報(bào)名者中招收3個(gè)學(xué)生。在薛穎佳就讀的4年中,,他是那里唯一的中國(guó)學(xué)生,。
2003年,他獲得比利時(shí)杜莫帝耶國(guó)際比賽第二名,,2004年獲巴黎斯克里亞賓國(guó)際鋼琴大賽第一名,,2005年獲比利時(shí)雅馬哈國(guó)際鋼琴比賽唯一大獎(jiǎng)。
此后,,薛穎佳在比利時(shí),、法國(guó),、意大利、荷蘭,、德國(guó)、瑞士,、加拿大等國(guó)的大城市舉行鋼琴獨(dú)奏會(huì)及室內(nèi)樂音樂會(huì),,并經(jīng)常受各大知名國(guó)際音樂節(jié)的邀請(qǐng),舉行獨(dú)奏及室內(nèi)樂演出,。
如今,,薛穎佳任教于上海音樂學(xué)院和中央音樂學(xué)院廈門分校。在教學(xué)之余,,他每年都會(huì)參加大量演出,,足跡遍布國(guó)內(nèi)各大劇院,可謂當(dāng)今中國(guó)最具實(shí)力,、曲目涉獵最廣泛的鋼琴家之一,。著名鋼琴家傅聰曾在他的書中稱贊薛穎佳的演奏“很有說服力”。
然而,,薛穎佳與觀眾之間總是保持著一種不刻意的距離,,他的低調(diào),甚至讓朋友們?yōu)樗械健爸薄薄?/p>
薛穎佳卻一點(diǎn)也不急,,“我不需要明星般的光環(huán),,好的演奏,自帶光環(huán),?!彼恢痹谧非蟮模且环N真誠(chéng),、自然的演奏狀態(tài),。“我把最真實(shí)的自我都流露在我的演奏里,?!?/p>
天與人的對(duì)話
解放周末:在這次“致時(shí)代的開創(chuàng)者”音樂會(huì)中,你選擇了貝多芬早,、中,、晚期3部鋼琴奏鳴曲,其中的《降B大調(diào)第二十九號(hào)鋼琴奏鳴曲》(Op.106)是一首高難度的作品,,在舞臺(tái)上難得一見,。為什么會(huì)選擇這部作品?
薛穎佳:鋼琴是貝多芬整個(gè)創(chuàng)作生涯中最重要的一件樂器,,是他表達(dá)心聲的媒介,。演奏他的鋼琴奏鳴曲對(duì)鋼琴家來(lái)說是一種很大的考驗(yàn),而作品106號(hào)無(wú)疑是一座高峰。它演奏時(shí)長(zhǎng)在45分鐘到50分鐘,,甚至超過了貝多芬的一些交響曲,,其中的第三樂章是非常著名的慢板樂章,長(zhǎng)達(dá)20分鐘左右,,這樣的篇幅在那個(gè)年代幾乎是沒有的,。
在寫作品106號(hào)之前,貝多芬經(jīng)歷了一段時(shí)間的消沉,,此時(shí),,折磨他的腸胃病終于有了好轉(zhuǎn),他內(nèi)心積累的創(chuàng)作的熱情在這部作品中爆發(fā)了,,他想把他知道的所有鋼琴技巧都用在其中,,他嘗試在右手很高的音區(qū)和左手很低的音區(qū)之間進(jìn)行一種天與人的對(duì)話。
這部作品對(duì)鋼琴家的技巧,、音樂表現(xiàn)力,、耐力和意志力都是很大的考驗(yàn)。在一些最艱難的段落,,貝多芬想要表達(dá)的信息量幾乎逼近了普通人雙手的極限,。能夠承受巨大的壓力把這部作品呈現(xiàn)在舞臺(tái)上,對(duì)鋼琴家而言是很值得嘗試的挑戰(zhàn),。
解放周末:聆聽這樣的鴻篇巨制,,對(duì)觀眾來(lái)說也是一種考驗(yàn),你希望這場(chǎng)音樂會(huì)給觀眾帶去怎樣的體驗(yàn),?
薛穎佳:上海觀眾的素質(zhì)非常高,,對(duì)于這樣不常演的高難度作品,我相信他們會(huì)事先做一些功課,,一些專業(yè)觀眾說不定還會(huì)帶樂譜來(lái)聽,。
作品106號(hào)的終曲是貝多芬以賦格的形式所寫,這是對(duì)巴赫的致敬,,也是一段帶有個(gè)人標(biāo)簽的賦格,,他在其中運(yùn)用了賦格這一體裁可能用到的所有技巧。巴赫平均律里的賦格平均時(shí)長(zhǎng)在3分鐘左右,,但貝多芬的這首賦格長(zhǎng)十二三分鐘,。這首賦格的音響在當(dāng)時(shí)是超前的,通俗點(diǎn)說就是沒有那么動(dòng)聽,,不是那么旋律化,,而是一種邏輯嚴(yán)密的創(chuàng)作。不要說是普通聽眾,,就是作為演奏家,,我在看樂譜之前,,聽這段賦格也覺得一頭霧水,而當(dāng)我研究這部作品之后,,發(fā)現(xiàn)無(wú)論是從結(jié)構(gòu)技法的安排上,,還是調(diào)性的轉(zhuǎn)換上,貝多芬的寫作都是非常精妙的,。我希望我的演奏能讓觀眾覺得不那么枯燥,,能夠更好地理解整部作品的結(jié)構(gòu),感受賦格部分的精彩,。
不要輕易下腳
解放周末:作家米蘭·昆德拉曾經(jīng)這樣評(píng)價(jià)貝多芬的晚期作品:“他走上了一條沒有人追隨的路,沒有弟子,,沒有從者,,他那暮年自由的作品是一個(gè)奇跡、一座孤島,?!蹦闶窃鯓永斫庳惗喾业耐砥谧髌返模?/p>
薛穎佳:很多人談到貝多芬,,首先想到的可能是他的憤怒,、他的抗?fàn)幘瘢@只是他的一面,。貝多芬的內(nèi)心其實(shí)很渴望與人交流,,由于聽力下降帶來(lái)的挫敗感迫使他靜靜地把自己封閉起來(lái)。失聰對(duì)作曲家來(lái)說無(wú)疑是很大的打擊,,但這也給他創(chuàng)造了一個(gè)如世外桃源般的寧?kù)o世界,,在那里沒有任何干擾,他可以聽見自己內(nèi)心的聲音,。在那個(gè)自由王國(guó)里,,他從不重復(fù)過去的自己,不過他也沒有為所欲為,,而是在既定的規(guī)則和尺度里,,最大可能地自由創(chuàng)作。我曾經(jīng)看過貝多芬創(chuàng)作的所有曲目單,,沒有一個(gè)體裁是他首創(chuàng)的,,他可以不打破前人留下的外部框架,但是從內(nèi)部做到極致的升華,。
解放周末:作為演奏家,,該如何抵達(dá)那座孤島,并把他的內(nèi)心世界解讀給觀眾聽,?
薛穎佳:很重要的方法就是讀譜,。我們與作曲家隔著幾百年的時(shí)光,,他們所有想表達(dá)的內(nèi)容都在譜面上。我們通過每一個(gè)音符,、連線,、記號(hào),了解他們要說什么,。我還曾經(jīng)抄過一點(diǎn)貝多芬的樂譜,,在抄寫的過程中試著理解他想說的話,確實(shí)會(huì)有一些和看譜不一樣的感受,。
研究樂譜更重要的意義,,在于了解我們?cè)谘葑鄷r(shí)不應(yīng)該做什么。我們總是在想演奏時(shí)該如何表現(xiàn),,但可能會(huì)忽略不應(yīng)該做的事,。
解放周末:讀譜能讀出哪些不該做的事?
薛穎佳:仔細(xì)分析作曲家的情緒變化,、創(chuàng)作動(dòng)機(jī),,就會(huì)知道哪些事情不可以做。比如在沒有必要踩踏板的時(shí)候踩踏板,。貝多芬那個(gè)時(shí)代的鋼琴和現(xiàn)代鋼琴有些不一樣,,有時(shí)候他在譜子上標(biāo)注了一個(gè)很長(zhǎng)的踏板,但是運(yùn)用到現(xiàn)代鋼琴上形成的混響會(huì)太大,。我們?cè)谘葑鄷r(shí)應(yīng)該做出一些調(diào)整,。
解放周末:我發(fā)現(xiàn)你在演奏中踩踏板的頻率不太高。
薛穎佳:踩踏板是很容易的事,,一腳踩下去,,音色立刻就會(huì)變得豐富。但我在練琴的時(shí)候往往是完全不踩踏板的,,我想先看看我用雙手可以做到多少,,然后再試著用腳錦上添花,而不是在一開始就急于下腳,。
空氣中的微妙電波
解放周末:貝多芬留下的作品距今已有兩百多年,,但全世界的音樂家與聽眾依舊為之著迷,他的作品為何能夠歷久彌新,?
薛穎佳:我覺得現(xiàn)代人的煩惱,、痛苦與兩百年多前的人其實(shí)并沒有本質(zhì)上的區(qū)別,那不是單純依靠物質(zhì)的進(jìn)步就可以消解的,。許多作曲家為宮廷,、為權(quán)貴創(chuàng)作音樂,而貝多芬始終在為自己創(chuàng)作,,為人創(chuàng)作,,他寫的是人的故事,,表達(dá)的是人的情感,他對(duì)全人類有一種無(wú)私的愛,。因此,,無(wú)論是在馬車時(shí)代、蒸汽機(jī)時(shí)代,,還是今天這個(gè)信息化的時(shí)代,,人們?cè)隈雎犓囊魳窌r(shí),都能夠獲得內(nèi)心的共鳴,。
解放周末:一千個(gè)藝術(shù)家眼中有一千個(gè)貝多芬,,面對(duì)同樣的樂譜,每個(gè)人都會(huì)呈現(xiàn)出各自獨(dú)特的表達(dá),,作品也因此獲得新的生命,。
薛穎佳:是的,兩百多年來(lái),,那么多人演奏過、錄制過標(biāo)桿式的貝多芬作品,,為什么我們今天還要演,?因?yàn)槊课灰魳芳覍?duì)作品的理解、所選擇的演奏方法,、演奏的速度都不盡相同,。作為演奏家,我有一種好奇心,,我想知道我能彈出什么樣的效果,,我更希望把我所理解的音樂與觀眾分享。我相信觀眾也會(huì)有一種好奇心,,走進(jìn)音樂廳感受不同音樂家的解讀與演繹,。
解放周末:在舞臺(tái)上演奏的時(shí)候,你看不到觀眾,,如何與臺(tái)下的觀眾溝通,?
薛穎佳:用音樂與觀眾溝通。盡管我只有在最后鞠躬的時(shí)候才能看到他們,,但他們是否被我的演奏打動(dòng),,還是覺得無(wú)聊,我都可以感覺得到,。如果觀眾在音樂中與我產(chǎn)生了共鳴,,空氣中就會(huì)有一種微妙的電波,這會(huì)更加激發(fā)我的狀態(tài),。這種奇妙的感覺是現(xiàn)場(chǎng)音樂會(huì)最大的魅力,,也是無(wú)法被線上表演所取代的,。
解放周末:一場(chǎng)好的音樂會(huì)是無(wú)法復(fù)制的,也是可遇不可求的,。
薛穎佳:一場(chǎng)成功的音樂會(huì)是多個(gè)要素的集合,。首先需要演奏家有好的狀態(tài),需要好的樂器,,還需要好的音樂廳,。在一個(gè)好的場(chǎng)館里演奏,演奏家能夠聽到自己演奏的回音,。而觀眾的安靜度和他們的接受程度也很重要,。
鋼琴獨(dú)奏在舞臺(tái)上是孤獨(dú)的,所有的壓力全由一個(gè)人來(lái)承擔(dān),,但這也是最能體現(xiàn)鋼琴家個(gè)人價(jià)值的時(shí)刻,。這也是為什么我每年堅(jiān)持開獨(dú)奏會(huì)的原因,每一次獨(dú)奏會(huì)其實(shí)都是一個(gè)很好的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì),,舞臺(tái)是唯一可以讓演奏家真正成長(zhǎng)的地方,。